Wednesday, November 20, 2024

Dangerous Beat: Glazbu radiš zbog sebe

“Noise glazbu produciram jer je jako tjeskobna a njome izražavam koliko me živcira patnja, vladavina budala, prijezir, mržnja, povlačenje ljudi u njihov unutarnji svijet, blijedi međuljudski odnosi”

Dangerous Beat, producent iz Zagreb, član udruženja Underground Alliance* , razgovor o elektronskoj muzici,o umjetnosti, o stvaranju.

 

Reci nam nešto o sebi.
Dangerous Beat: Zovem se Davor, uskoro ću napuniti 28 godina a poznatiji sam pod imenom Dangerous Beat. Rođen sam i živim na rubu Zagreba gdje je najveća koncentracija stanovnišva iz kajkavskih regija te BiH a time i velika kuturalna raznolikost. Nasmijan sam momak iz radničke klase koji svijet gleda kroz glazbu.

Kako i kada si se počeo baviti produkcijom?

Dangerous Beat: O tome bih mogao danima. Kao mali udarao sam po loncima i tavama. Imao sam neku želju za stvaranjem ritmova i raznih oblika buke. Stariji rođaci slušali su Prodigy, Marushu, Westbama, Dune i ostalu rave glazbu tog vremena pa sam od njih pohvatao prve zvukove plesnije elektronske glazbe. Tih godina, oko 1995. bila je popularna emisija „TOP DJ MAG“ na hrvatskoj televiziji, a govorila je o rave kulturi, našoj i stranoj rave sceni, izvještavalo se sa ivenata pa mi je bilo super gledati što ljudi rade sa gramofonima i synthesizerima. Prve programe za produkciju i igranje zvukovima nabavio sam 2003. a 2004. sam krenuo u sklapanje gotovih skladbi.

Reci nam nešto o Underground Alliance?

Dangerous Beat: Nastaje krajem 2011. godine kao virtualno udruženje za promociju stilova elektronske i polu elektronske glazbe sa područja bivše Jugoslavije koji fale na našoj sceni. Okupilo se nekoliko entuzijasta u želji da mladim i neafirmiranim autorima daju mjesto pod suncem i tako je sve krenulo. Nedugo nakon toga otvaramo i label.

Koliko dugo si dio UA udruženja?

Dangerous Beat: Zapravo jedan sam od najranijih članova, a upao sam u UA među prvih par ljudi. Preko poznanika koji je DJ i producent upoznao sam jednog kolegu. On me odmah ubacio u UA zbog moje glazbene raznolikosti i tako sam postao član.

Kako bi opisao muziku koju produciraš?

Dangerous Beat: Hmm… Teško je to opisati. Pošto slušam jako puno toga, dub, jazz, stariji rock, progresivnije rock i metal stvari, funk, etno, rave glazbu, ranu elektronsku i eksperimentalnu glazbu, rani HIP-HOP, žestoki metal, grunge, shoegaze, EBM, industiral, noise, dark wave i da ne nabrajam, moja glazba se ne može uhvatiti u dvije- 3 poslušane trake. Sve ovisi o raspoloženju i nekoj ideji koja me uhvati. Moji radovi sežu od ambientale, breakbeat hardcorea, DUB-a, acid zvukova do ranog junglea, teškog noisea pa i divlje hardcore glazbe. Volim udahnuti moderniji način produkcije u zaboravljene stilove koje volim.Noise glazbu produciram jer je jako tjeskobna a njome izražavam koliko me živcira patnja, vladavina budala, prijezir, mržnja, povlačenje ljudi u njihov unutarnji svijet, blijedi međuljudski odnosi i tako dalje.

Šta je najvažnije u procesu stvaranja muzike?

Dangerous Beat: To ovisi o pojedincu. Moj stav je da prvo glazbu radiš zbog sebe i neke ideje koju taj tren imaš u glavi. Najvažnije je izbiti iz glave da se to treba odmah prodati i da to treba biti jako slušano među širom publikom. Potrebno je konstantno preslušavati glazbu i otkrivati stare autore i bendove (a i kvalitetne nove) a time skupljati ideje.

Davor DB

Koju opremu koristiš za stvaranje muzike?

Dangerous Beat: Glazba mi nije život nego ljubav a i sami znate da ne stojimo dobro po pitanju financija na ovim prostorima. Trenutno koristim računalo, MIDI kontroler, monitore, zvučnu karticu, veliku miksetu i svoj jamajkanski bubanj. Uz to imam razne noise uređaje i efekte koje radim sa prijateljem koji je inženjer elektrotehnike. Trenutno su u izradi replike nekih poznatih i respektabilnih studijskih uređaja.

Da li je elektronska muzika zanimljivija tokom rada u studiju ili tokom live izvođenja?

Dangerous Beat: Ja sam onaj podrumski tip. Nisam DJ niti radim nastupe uživo sa svojom glazbom. Pošto sa prijateljem izrađujem i skupljam noise uređaje, volio bih kroz godinu dana odraditi i neki noise nastup. Zadnjih 5 i pol godina sa učiteljem i prijateljima sviram tradicionalne jamajkanske ritmove i bubnjeve a uz to i nešto zapadnoafričkih ritmova i bubnjeva. S njima ponekad nastupim uživo. Neopisiv je osječaj kada rasplešeš i staro i mlado.

Koliko se promijenila elektronska muzika? Da li na bolje ili na gore?

Dangerous Beat: Bitno se izmjenio način produkcije. Svima je puno dostupnije downloadati program i sve raditi preko računala. Iskreno, da ne postoji računalno potpomognuta produkcija ne bi bilo niti mene. Isto tako danas se bore za glasnoću. Što glasnije to bolje. Time glazba gubi život. Dobar dio mlađe generacije nije naslušan i ne poznaje dovoljno glazbu. Ovo što slušate u medijima je samo pop dance rađen za široke mase. Kvaliteta je ugurana u underground i nije toliko razvikana kao 80-ih i 90-ih. Naravno, danas ima jako puno dobrih autora i bendova u elektronskoj glazbi koji drže do kvalitete i unikatnosti. Potrebno je samo više kopati da se dođe do kvalitete ali ona je tu.

 

Putem ovih linkova možete poslušati radove našeg sagovornika.

Link na radove unazad dvije godine:

https://soundcloud.com/gospodin-ritam

Dangerous Beat na facebooku:
https://www.facebook.com/dangerousbeatzg

Linkovi ua UA:
https://undergroundalliancerecords.bandcamp.com/

https://soundcloud.com/groups/underground-alliance-ex-yu

https://www.facebook.com/undergroundallianceexyu

 

* Udruženje Underground Alliance, nastalo 2011. godine, okuplja muzičare alternativnih elektronskih pravaca iz zemalja regije bivše Jugoslavije. Ideja povezivanja nema političke konotacije, nego želju za međusobnom podrškom,promocijom,okupljanjima itd.
Grupa se sa vremenom razvila i u label koji redovno izbacuje izdanja.

 

Jelena Jevđenić, Impulsportal

Povezane vijesti

Prije trideset godina objavljen je Nirvanin “MTV Unplugged in New York”, jedan od najboljih živih albuma ikad

Nirvana “MTV Unplugged in New York”

Za razliku od mnogih izvođača koji su se pojavili u emisiji, Nirvana je snimila cijelu izvedbu od 14 pjesama u jednom kadru.

Sketmen!

Foto: screenshot youtube

Svaki drugi naslov za ovaj tekst bi bio, u najmanju ruku, neodgovarajući. Radi se o jednoj sjajnoj muzičkoj priči, o čoveku koji je uspeo da pobedi ono što je najčešće nepobedivo – sebe. Pređimo na priču, veliki uvod nije uvek potreban.

Popular Articles